徐州什么艺？徐州特色艺术是什么？

徐州，这座承载着千年历史的古城，不仅以“彭祖故里”“刘邦故里”闻名遐迩，更在漫长的岁月中孕育出独具特色的地域文化。“徐州什么艺”这一问题，实则指向的是徐州丰富多元的民间艺术形态——它们扎根于市井乡间，融合了楚风汉韵与齐鲁文化，成为这座城市鲜活的文化基因，从铿锵有力的鼓乐到婉转悠扬的柳琴戏，从精巧细腻的剪纸到气势磅礴的梆子戏，徐州的艺术如同淮河之水般，既有北方的大气磅礴，又有南方的温婉细腻,共同编织出一幅生动的地域文化画卷。

徐州的民间艺术首先离不开“声音的艺术”，最具代表性的当属徐州琴书，这一起源于清代乾隆年间的曲艺形式，最初由民间艺人在农闲时演唱的“小曲”演变而来，后吸收了山东琴书、坠子等艺术元素，逐渐形成了独特的艺术风格，徐州琴书以扬琴、坠琴、琵琶为主要伴奏乐器，演员一人多角，通过说唱结合的方式演绎民间故事、历史传说，其唱腔优美流畅，既有“快口”的明快热烈，也有“慢板”的深情婉转，语言则多采用徐州方言，接地气、富生活气息，传统曲目《杨家将》《空城计》等至今仍在民间传唱，成为徐州人集体记忆的一部分，与琴书齐名的还有徐州梆子，这一被称为“大戏”的剧种，源于河南梆子，但在徐州的土壤中融入了本地的生活习俗和审美趣味，形成了高亢激越、豪放粗犷的独特风格，徐州梆子的表演程式严谨，生旦净丑行当齐全，经典剧目《雷峰塔》《穆桂英挂帅》等，通过演员们精湛的唱念做打，将历史风云与人间悲欢展现得淋漓尽致，是徐州人心中“大戏”的代名词。

除了听觉的艺术，徐州的“指尖艺术”同样令人叹为观止，徐州剪纸是其中的佼佼者，这一技艺历史可追溯至汉代，当时民间就有“剪彩为幡”的习俗，徐州剪纸以大红纸为原料，剪刀或刻刀为主要工具，题材多取自民间生活、神话传说、花鸟鱼虫等，既有对吉祥寓意的追求，也有对现实生活的生动描绘，其艺术特色在于“阳剪”的浑厚质朴与“阴剪”的纤巧细腻相结合，线条流畅多变，构图饱满对称，充满了浓郁的乡土气息，剪纸《百鸟朝凤》以凤凰为中心，周围环绕着形态各异的飞鸟，羽毛纹理清晰可见，栩栩如生，展现了徐州艺人高超的技艺和对美好生活的向往，徐州的面塑、木版年画等也各具特色，面塑艺人用普通的面粉捏塑出栩栩如生的人物、动物，色彩鲜艳，造型夸张；木版年画则通过雕版印刷，将门神、灶神等形象印于纸上，寄托了驱邪避灾、祈福纳祥的美好愿望,成为节庆时节不可或缺的民俗符号。

在徐州的艺术版图中，还有一类极具“动感的艺术”，那便是民间舞蹈与杂技，邳州年鼓最具代表性，每逢春节、元宵等传统节日，邳州的乡村便会响起震天响的鼓声，年鼓表演者多为农民，他们身着彩衣，手持直径约一米的圆鼓，随着鼓点的变化或敲、或打、或转、或跳，动作刚劲有力，气势磅礴，鼓声时而如万马奔腾，时而如细雨绵绵，配合着舞者整齐划一的步伐，营造出热烈欢快的节日氛围，徐州的“跑驴”“舞龙灯”“踩高跷”等民间舞蹈也各具特色，它们源于古代的祭祀活动，后逐渐演变为群众性的娱乐形式，既保留了传统民俗的韵味，又融入了现代审美，成为展示徐州民间活力的重要载体，而徐州杂技更是源远流长，早在汉代，徐州的杂技艺人就已活跃于宫廷与民间，经过千年的发展，形成了以“柔术”“顶碗”“走钢丝”为代表的多个门类，其技艺之精湛、表演之惊险，曾多次在全国乃至国际比赛中获奖,成为徐州艺术的一张亮丽名片。

徐州的艺术之所以生生不息，离不开其深厚的文化土壤和代代相传的坚守，这些民间艺术不仅是技艺的传承，更是徐州人精神世界的写照——他们用歌声表达喜怒哀乐，用剪刀描绘生活愿景，用舞姿展现昂扬斗志，在现代化进程中，虽然许多传统艺术面临着传承困境，但徐州通过建立非遗传承基地、开展进校园活动、举办民俗文化节等方式，让这些古老的技艺焕发出新的生机，无论是茶馆里的琴书说唱，还是舞台上的梆子戏表演；无论是剪纸艺人的巧手生花，还是年鼓表演的震天呐喊，都诉说着徐州这座古城的文化底蕴与人文精神，它们是徐州的“什么艺”？是历史的回响，是生活的诗篇,更是流淌在徐州人血脉中的文化基因。

FAQs

1. 问：徐州琴书和徐州梆子有什么区别？
   答：徐州琴书是曲艺形式，以说唱为主，伴奏乐器以扬琴、坠琴为主，唱腔婉转细腻，语言贴近生活，多表现民间小故事；徐州梆子是戏曲剧种，以唱、念、做、打等表演程式为核心，伴奏以梆子、板胡为主，唱腔高亢激越，表演大气磅礴，多演绎历史大戏，两者在艺术形式、表现内容和风格上均有显著差异。

   

2. 问：徐州剪纸在题材选择上有哪些特色？
   答：徐州剪纸题材广泛，主要分为四类：一是吉祥寓意类，如《连年有余》《喜鹊登梅》，寄托对美好生活的向往；二是民间故事类，如《八仙过海》《白蛇传》，展现传统文化；三是花鸟鱼虫类，如《百鸟朝凤》《鱼戏莲》，构图饱满，富有生活气息；四是现实生活类，如《农家乐》《丰收图》，反映徐州当地的民俗风情和生产场景,具有浓郁的乡土特色。